《古风·丑女来效颦》作者为唐朝诗人李白。其古诗全文如下：
丑女来效颦，还家惊四邻。
寿陵失本步，笑杀邯郸人。
一曲斐然子，雕虫丧天真。
棘刺造沐猴，三年费精神。
功成无所用，楚楚且华身。
大雅思文王，颂声久蹦沦。
安得郢中质，一挥成风斤。
【前言】
《古风·丑女来效颦》是唐代大诗人李白创作的《古风五十九首》中的第三十五首。此诗前四句用丑女效颦、邯郸学步两个典故讽刺矫揉造作的创作方法；中六句用棘刺造猴的故事批评求仕进、取荣华的创作目的；末四句呼吁诗歌创作回归正道，志同道合的诗人能够出现。全诗针对科举的诗赋取士，辛辣地批评了只重视形式，不注重诗歌社会责任的现象和风气，并批评在这种风气驱使下，诗歌创作方法矫揉造作，所产生的作品，华丽浮靡，背离雅颂之风，于是呼吁诗歌创作回归正道。
【注释】
⑴“丑女”二句：《庄子·天运》：“西施病心而颦（皱眉），其里之丑人见而美之（认为这样很美），归亦捧心而颦。其里之富人见之，坚闭门而不出，贫人见之，携妻子而去之走（逃跑）。”这个故事成为后世“丑女效颦”的典故，意谓单从表面学习模仿，想弄巧反成拙。
⑵“寿陵”二句：《庄子·秋水》：“子独（难道）不闻夫寿陵余子（未应丁夫者）之学行于邯郸与？未得国能，又失其故行矣，直匍匐而归耳。”这个故事成为后世“邯郸学步”的典故，意谓一味模仿，不仅学而无成还会失掉固有本色。
⑶“一曲”二句：谓以生硬的方法，费尽功夫，完成一篇形式华丽浮靡的小作品，失去文章的自然本性。典出西汉扬雄《扬子·法言·吾子》斐然，有文采的样子。子，小貌。雕虫，即雕虫小技。比喻微小的技能。
⑷“棘刺”二句：《韩非子·外储说左上》：“燕王好微巧，卫人曰：‘能以棘刺之端为母猴。’燕王悦之，养以五乘之奉。王曰：‘吾试观客为棘刺之母猴。’客曰：‘人主欲观之，必半岁不入宫，不饮酒食肉。雨霁日出，视之晏阴（晴天阴处）之间，而棘刺之母猴乃可见也。’燕王因养卫人，不能观其母猴。郑有台下之冶者，谓燕王曰：‘臣，削者也。诸微物必以削削之，而所削必大于削，今棘刺之端不能容其锋，难以制棘刺之端。王试观客之削，能与不能可知也。’王曰：‘善。’谓卫人曰：‘客为棘刺之端以削，吾欲观见之。’客曰：‘臣请之舍取之。’因逃。”这个故事成为后世“棘刺沐猴”的典故，意谓虚妄欺骗或艰辛而又难成的事业。
⑸“功成”句：暗用《庄子·列御寇》中“屠龙之技”的典故：朱泙漫向支离益学习杀龙，耗尽了千金家产，用了三年时间，学成了屠龙的本领却没有用武之处。意谓高超而没有实用价值的技艺。
⑹楚楚：鲜明貌。
⑺“大雅”二句：痛惜雅颂风骨沦丧，亟望诗风能复古道。此二句为错综倒装句，语义为赞美周文王的雅颂之诗风，早已沦丧，令人思念。
⑻“安得”二句：《庄子·徐无鬼》：“庄子送葬，过惠子之墓，顾谓其从者曰：“郢人垩漫（用白泥涂饰）其鼻端，若蝇翼。使匠石斫之，匠石运斤（挥动斧子）成风，听（任随）而斫之，尽垩而鼻不伤，郢人立不失容。宋元君闻之，招匠石曰：‘尝试为寡人为之。’匠石曰：‘臣则尝能斫之，虽然，臣之质（斫的对象）死久矣。’自夫子之死也，吾无以为质矣，吾无与言之矣。”这个故事后世成为典故，以“运斤（斧子）成风”谓精湛的技艺，高明的手段；以“郢中之质”谓施展技艺一手段的必要合作者。
【翻译】
东邻丑女也学西施的样子频皱其眉，四部之人见了她的怪模样都吓了一跳。一个寿陵少年到邯郸学步，结果连故步也失掉了，徒使邯郸人嘲笑了一番。斐然子一曲虽然能哗众取宠，但却雕饰过甚而失去了本真。用三年的时间，在一个棘刺的尖上虽能雕出一个田猴，维妙维肖，楚楚动人，但徒劳费神，功成而无所用。像《诗经·大雅》中的《文王》等篇和《颂》中的典雅诗篇如今已很少见了。要是能够再遇到"邹中质"这样的对象，我也能敬到中的石匠一样，运斤成风，一展绝技。
【赏析】
李白此诗是阐述他诗歌创作理论主张的一首论诗诗。诗中运用了“丑女效颦”“寿陵学步”“雕虫篆刻”“棘刺沐猴”“屠龙之技”“匠石运斤”等六个典故。
在诗歌创作上，李白主张“复元古”（《古风·大雅久不作》）、”复古道”（孟棨《本事诗》引李白语）。他之所谓复古，是改变齐梁以来直至唐初的形式主义颓风，继承《诗经》、屈原直至建安文学的优秀传统，是以“复古”的形式来表示革新的理想和抱负。基于这种革新的主张，李白“不仅对六朝遗风的形式主义进行了无情的鞭挞，而且，对创作上毫无出息地模仿、雕饰（这在南北朝时期以及初唐都有它的影响），也给予了尖锐的讥刺和嘲笑”（敏泽《中国文学理论批评史》第七章第一节）。李白的这些主张和见解，正体现在这首《古风》中。
诗歌的前四句通过“丑女效颦”、“寿陵学步”两个典故嘲笑那些没有出息地模仿他人的所谓诗人及诗作，丑上加丑，弄巧成拙，连自己的本相也失却了。典故本身已含有嘲讽讥刺的意味，李白在诗句中运用时，强调“惊四邻”、“笑杀人”二语，漫画式地勾勒出一幅讽刺喜剧的场景，浓重渲染了创作上只知一味模仿所引出的可笑可鄙的后果www.slkj.org，加重了批判讽刺的力量。诗歌第五、六句，运用“雕虫篆刻”之典，批评那些创作上专门追求形式的人，他们写出的“斐然子”——华美浮艳的诗章，不过是区区小技，这本是“壮夫不为”的，刻意于此，则丧失了人品与诗品清新、淳真的本色。第七至第十句中，第七句明用“棘刺沐猴”之典，第八、九句暗用“屠龙技”之典，进一步批评刻意雕琢的创作态度：从真正的创作意义上说，那不过如同在棘刺上刻猴与屠龙之术一样，纯粹是旷费时日、劳而无功。但为什么许多人乐此而不疲呢？诗人毫不留情地指出了他们的用心与目的：“楚楚且华身”，以表面鲜缛光馨的诗句妆点自身，获取个人的荣耀而已。
如此对待诗歌之创作，完全违背了“诗言志”的古训，诗人李白由此想及《诗经》传统的被弃，故而第十一、十二两句从正面申抒自己的感慨：“大雅思文王，颂声久崩沦。”“大雅”与“颂”是《诗经》中的两个部分，此即代指《诗经》，《诗经》是周代作品；“文王”即周文王，周代开国之君，此处以周文王指周代古朴实际的文风。这两句诗在词序的安排上较为参差，诗意为“大雅”与“颂声”所代表的《诗经》的传统长久地断绝沦没了，因而诗人怀想并力图恢复古代明君周文王时代真淳厚朴的诗风。这是两句不借助于典故而从正面表述自己诗歌创作主张的诗句。他的这个主张在《古风·大雅久不作》中更从诗歌发展史的角度作了全面明确的阐述。诗人的主张是如此，但在当时立即改变模仿、雕琢的积习，恢复《诗经》的传统却也并非易事，所以诗篇结尾二句诗人通过反问的形式运用“郢中之质”、“运斤成风”的典故抒发感慨：自己纵有运斤成风的手段，到哪里去找郢人为“质”来实现自己的手段呢？其深层的含义则是改革诗风的愿望、抱负与本领，到哪里能得到施展的机会呢？从中透露出诗人改革诗风的热望、急切，也流露出诗人因缺少志同道合的知己而产生的深婉的悲叹!
总观这首论诗之诗，在表现手法上最大的特点就是借助于典故。典故具有丰赡的内蕴，包含一个生动的故事，故而概括性强，表现力强。李白此诗借助典故将抽象的诗歌理论阐发得简炼深透，且具有极可感知的生动性与抒情性。在典故运用的方式上，六个典故有明用、有暗用；有直述、有反问；有的只写明典故，有的将原典的本事加以概括（如“还家惊四邻”）或发挥（如“笑杀邯郸人”）。典故虽多，丝毫没有晦涩堆积之感。全诗之用典真可谓“运用之妙，存乎一心”。
此诗在体式上属于“古风”，即“古诗”，在内容上呼唤自古以来的优秀诗歌传统，在手法上借助于大量典故进行说理，在语言上简古精深。这一切和谐地统一在一起，形成了此诗厚朴、淳古的基本风格。在古代论诗诗中，无论其思想内蕴、表现手法还是艺术风格，都有着独具的精到之处。它是研究李白文学思想的重要材料，是中国古代文学批评史上不可缺少的一页，它对于推动唐代诗歌的革新、促使唐诗走向中国古代诗史的顶峰具有重要的意义和作用。
